Znaleziono 0 artykułów
05.03.2021

Inspirujące filmy o modzie

„Nić widmo” (Fot. Kobal/REX/Shutterstock/EAST NEWS)

Jeżeli jesteście już po seansie najlepszych filmów dokumentalnych o modzie, przygotowaliśmy przegląd produkcji, które przeniosą was w pełen przepychu świat mody i pokażą tajemnice z życia słynnych projektantów.

„Zabawna buzia” (1957)

 

Ponadczasowy musical, w którym Audrey Hepburn i Fred Astaire łączą talenty wokalne, aktorskie i taneczne. Podczas sesji zdjęciowej do magazynu mody, która odbywa się w lokalnej księgarni, fotograf Dick (Astaire) zwraca uwagę na ekspedientkę Jo (Hepburn). Zafascynowany niezwykłą urodą dziewczyny zaprasza ją do Paryża, chcąc uczynić z niej gwiazdę wybiegów. Młoda kobieta godzi się na wyjazd, ale nie dlatego, że marzy o karierze modelki. W tym samym czasie w stolicy Francji ma wykład profesor Flostre, którego Jo od dawna podziwia. Co ciekawe, postać Dicka była wzorowana na słynnym fotografie Richardzie Avedonie, który zresztą zrobił większość fotografii użytych w filmie.

„Nić widmo” (2017)

 

Prawdziwa uczta dla oczu, za którą kostiumograf Mark Bridges otrzymał statuetkę Oscara. Film w reżyserii Paula Andersona opowiada historię Reynoldsa Woodcocka. Wybitny projektant razem z siostrą prowadzi najznakomitszy dom mody w Londynie w latach 50., The House of Woodcock. O kreacjach Woodcocka marzą wszyscy: gwiazdy filmowe, członkinie rodziny królewskiej i brytyjskiej socjety. Uporządkowane życie twórcy modowego imperium, który mimo wielu inspirujących kobiet wokół nigdy się nie ożenił, burzy pojawienie się młodej Almy. Kobieta staje się muzą i kochanką projektanta, bez której Woodcock nie wyobraża sobie życia.

„Yves Saint Laurent” i „Saint Laurent” (2014)

 

Rok 2014 przyniósł aż dwie produkcje portretujące życie słynnego francuskiego projektanta. W obrazie Jalila Lesperta „Yves Saint Laurent” w główną rolę wcielił się Pierre Niney, który dostał statuetkę Cezara dla najlepszego aktora. Produkcja Lesperta to opowieść o życiu Saint Laurenta, w którym wątki prywatne przeplatają się z zawodowymi. Podglądamy pracę projektanta na czele domu mody Dior, powstanie jego autorskiej marki w 1961 roku i długoletni związek z Pierrem Bergém. 

Z kolei film „Saint Laurent” w reżyserii Bertranda Bonello z Gaspardem Ullielem skupia się na latach 1965–1976, w którym projektant odnosił największe sukcesy i przeżywał dramaty w życiu osobistym.

„Coco Chanel” (2009)

 

Francuska reżyserka Anne Fontaine postanowiła pokazać światu, kim była Gabrielle Chanel, zanim stała się ikoną mody. W filmie „Coco Chanel” podglądamy więc samotną dziewczynkę w szkole z internatem oraz tragiczne romanse dorosłej kobiety, które odcisnęły piętno na pracy i życiu przyszłej projektantki. Z pozoru chłodna i żądna sukcesu Gabrielle, która wyzwoliła kobiety z gorsetów, pragnęła przede wszystkim czuć się kochana. Audrey Tautou z wielką gracją wciela się w postać Coco Chanel, która karierę zaczynała od projektowania kapeluszy.

„Projektantka” (2015)

„Projektantka” (Fot. APOLLO MEDIA/FILM ART MEDIA/SCREEN AUSTRALIA / Album/EAST NEWS)

 

Kolejny film osadzony w latach 50. Kate Winslet jako Tilly Dunnage, utalentowana projektantka, wraca do Australii z bagażem pełnym oszałamiających kreacji. Kostiumografka Margot Wilson na potrzeby filmu stworzyła stylizacje odzwierciedlające wpływ ówczesnych wielkich twórców: Balenciagi, Diora i Madeleine Vionnet, od których, według scenariusza, uczyła się fachu główna bohaterka. Tilly wraca do rodzinnej miejscowości, aby pogodzić się z ekscentryczną matką i wyjaśnić wydarzenia z przeszłości. Przy okazji za pomocą kreacji godnych największych mistrzów haute couture odmienia życie lokalnych kobiet i mści się na ludziach, którzy zniszczyli jej życie.

"Pret-a-porter" (1994)

 

Podczas tygodnia mody Paryż zamienia się w istne targowisko próżności. Do stolicy Francji przybywają najlepsi projektanci, fotografowie, styliści, modelki i każdy, kto chce być kimś w branży mody. Wiadomość o tajemniczej śmierci Oliviera de la Fontaine staje się głównym tematem odbywających się w Paryżu pokazów. Nie brakuje intryg, spisków i wątków miłosnych, przykrytych najpiękniejszymi kreacjami. Do tego elegancka Sophia Loren i Marcello Mastroianni oraz przezabawna Julia Roberts. Czy można chcieć więcej?

"Diabeł ubiera się u Prady" (2006)

„Diabeł ubiera się u Prady” (Fot. East News)

 

Andrea Sachs zostaje asystentką Mirandy Priestley, redaktorki naczelnej magazynu o modzie „Runway”. Dziewczyna z początku gardzi branżą mody, jednak z czasem staje się niezastąpiona w pracy i z modowego brzydkiego kaczątka przeistacza się w pięknego łabędzia. Czy jest jednak w stanie poświęcić wszystko i stać się równie bezwzględna jak jej szefowa? Dzięki kostiumom Patricii Field, która odpowiadała m.in. za stroje bohaterek „Seksu w wielkim mieście”, i rewelacyjnej grze Meryl Streep film błyskawicznie zyskał miano kultowego. Trzykrotnej zdobywczyni Oscara na ekranie towarzyszy Anne Hathaway.

Fot. materiały prasowe

 

Katarzyna Pietrewicz
Proszę czekać..
Zamknij
Vogue Polska
Drogi Czytelniku,

Żeby móc dalej dostarczać Ci materiały redakcyjne wysokiej jakości i zgodne z Twoimi zainteresowaniami, potrzebujemy zgody na przetwarzanie Twoich danych osobowych. Jednocześnie zapewniamy, że dbamy o Twoją prywatność i bezpieczeństwo, nie zwiększając w żaden sposób naszych uprawnień. W każdej chwili możesz wycofać swoją zgodę.

Pliki cookie

Strona vogue.pl korzysta z plików tzw. cookie, w celu dostosowania jej funkcjonalności do potrzeb użytkowników. Szczegółowe informacje w zakresie polityki prywatności i zasad wykorzystania plików cookies dostępne są TUTAJ.

Wyrażam zgodę