Minione 12 miesięcy to dla PRM czas dynamicznego rozwoju, eksperymentów i budowania silnej tożsamości marki. Flagowy Concept Store w warszawskiej Fabryce Norblina szybko stał się miejscem, które wyznacza nowy standard w segmencie premium. W industrialnej przestrzeni PRM stworzył miejsce, które zamiast sprzedawać produkty, zaprasza do doświadczenia.
Hasło Clothing / Sneakers / Culture nie jest dla twórców PRM wyłącznie sloganem – to rama, w której marka świadomie buduje swoją tożsamość. Rok działalności pokazał, jak skutecznie można połączyć selektywną modę z zaangażowaniem w sztukę, muzykę i lokalną społeczność.
Działania konceptu to konsekwentna próba redefinicji tego, czym może być nowoczesna przestrzeń zakupowa. PRM łączy świat cyfrowy z fizycznym, jednak w centrum stoi zawsze człowiek. Jego styl, potrzeby i sposób, w jaki odbiera sztukę – stąd tak duża waga przykładana do selekcji marek. Maison Mihara Yasuhiro, MM6, Wales Bonner czy Willy Chavarria – to nie tylko znak jakości, to deklaracja estetyczna. Każdy z tych projektantów oprócz mody wnosi do kolekcji społeczny komentarz i artystyczną wizję.
PRM wykracza poza modę. Wystawa „Sneakers Unboxed: Studio to Street” przygotowana we współpracy z londyńskim Design Museum, a także instalacje artystyczne i współpraca z artystą streetartowym Sexsdreams pokazują, że marka konsekwentnie buduje wokół siebie społeczność ludzi kreatywnych i świadomych. – Wierzymy, że kultura to nie tylko kontekst działania – to fundament, na którym chcemy opierać nasz biznes. Nasz statement „Business led by culture” to świadoma decyzja o prowadzeniu marki w sposób zakorzeniony w estetyce, refleksji i dialogu – mówi Kaja Wrzeszcz, dyrektorka marketingu PRM. Niezależnie, czy ktoś szuka limitowanych kolekcji, ekskluzywnych współprac czy po prostu inspiracji – znajdzie to właśnie tutaj.
Jak zapowiada PRM, ten rok był dopiero początkiem, a przed nami kolejne unikatowe projekty.
Zaloguj się, aby zostawić komentarz.