Tegoroczna, szósta edycja wystawy „Nów w Pełni” została opatrzona podtytułem „Poza przedmiotem”. W ten sposób podkreśla nową drogę rzemiosła, które coraz częściej zapomina o funkcji obiektu, koncentruje się na autorskiej metodzie i narracji. Dlatego porcelanowa figurka staje się ironiczna, tkanina okazuje się lustrem, a rzeźba może odreagowywać udrękę miejskiego życia.
– Postanowiliśmy zmienić formę na dwuletnią. Wystawa w formie biennale daje nam więcej czasu, pozwala dojrzeć projektom, obserwować szersze konteksty – mówi Monika Osinkowska, kuratorka wystawy, która starannie wybrała prace z 26 pracowni i warsztatów zrzeszonych w Stowarzyszeniu Nów marek. Efekt wystawy można potraktować jako szeroki przegląd nowego polskiego rzemiosła. Nowego, czyli takiego, które szanuje wiedzę i doświadczenie, ale otwiera się też na współczesny desigm i sztukę, bez kompleksów pojawia się w galerii, stawia pytania o przyszłość.
Aliona Kryshtofik kontynuuje tradycję porcelanowych figurek
Wśród nowych członków stowarzyszenia swoje prace prezentuje pokazuje Aliona Kryshtofik, ceramiczka, która reinterpretuje temat porcelanowej figurki. Niewielkie kompozycje z geometrycznych brył, ustawione na małych kubikach są perfekcjonistyczne, bo wypalone w piecu na raz jako finalna forma. Kryshtofik popisuje się kunsztem, ale idzie dalej, nakłada gradienty z kolorów, faktury, błyszczące szkliwa. Tworzy przedmioty, które czarują. Są urocze jak ptysie z modnych cukierni patisserie, słodkie jak francuskie makaroniki. Jednak wystarczy chwilę przyjrzeć się pracom, aby dostrzec, że artystka konstruuje swoje kompozycje z codziennych obserwacji. Abstrakcyjne kule, walce i stożki oplata karbowanym wężem odkurzacza, w kubiku odtwarza format pudełka na krem, chropowata faktura przywodzi na myśl płytę styropianową. Mieszczańska figurka na stół w salonie zamiast przenosić nas w świat pasterek i baletnic zaczarowuje codzienność.
Rest Studio tworzy lustro, którego naprawdę potrzebujesz
Czy lustro mogłoby stać się tkaniną albo tkanina lustrem? Dominika Gacka i Julia Piekarska podejmują wyzwanie, nawet jeśli z góry wydaje się skazane na porażkę, bo chociaż droga nie zawsze prowadzi do celu, jest metodą znajdowania ciekawych i twórczych rozwiązań.
Nowa praca, którą pokazują na wystawie, została utkana z syntetycznej szaro-srebrnej nici. Tkanina ma wyraźny splot z wypukłymi rytmami, zawieszona pod sufitem lekko huśta się przy mocniejszych podmuchach powietrza, ale właśnie dzięki temu odbija światło, działając w przestrzeni jak wielki lśniący ekran. Co prawda nie pozwala się przeglądać, ale pracuje ze światłem i przyciąga wzrok. Buduje miłą atmosferę, ciepłego, kojącego wnętrza.
Olga Milczyńska inspiruje się współczesnym miastem i przyrodą
Patrząc na obłe formy wyrastające z ziemi, trudno się domyślić, czy inspiracje były organiczne, czy industrialne. W obłych, idealnie gładkich formach można dopatrywać się
przebijających przez ziemię kiełków roślin koło słupków chodnikowych, betonowych zapor przeciw parkowaniu czy wszelkich uciążliwych miejskich przeszkód rządzących ruchem ulicznym. Ceramiczka Olga Milczyńska gra tymi skojarzeniami, które łączy jedno – problem zadeptywania przestrzeni. Bawi się kolorami i skalą, nieregularnie rozstawia rzeźby na ziemi. Burzy rytmy i karze nam patrzeć pod nogi.
Wszyscy artyści i artystki prezentowani na wystawie: Agata Marchlewicz, Aleksander Oniszh, Aliona Kryshtofik, Anna Bera, Beata Palikot-Borowska, Beata Szczepaniak, Beata Wietrzyńska, Cyryl Zakrzewski, Huba, Igor Polasiak, Jakub Przyborowski, Jakub Święcicki, Kalina Bańka-Kulka, Kamila Mróz, Katarzyna Harasym, Magdalena Zarychta, Marcin Skalski, Monika Dąbrowska-Picewicz, Olga Milczyńska, Paweł Jasiewicz, P55 Mirrors, REST studio, Robert Wieczorek, Square Drop, Tartaruga.
Wystawę „Nów w Pełni. Poza przedmiotem” oraz „Kooperacje” można oglądać codziennie od 6 do 30 września w godzinach 9-19, Instytut Wzornictwa Przemysłowego, ul. Świętojerska 5/7, Warszawa, Wstęp bezpłatny
Oprowadzania po wystawie:
sobota, 13.09.2025 godz. 13.00
piątek, 26.09.2025 godz. 17.00
Zaloguj się, aby zostawić komentarz.