Znaleziono 0 artykułów
23.04.2021

Oscarowe filmy na Netfliksie

„Ojciec chrzestny” / Fot. East News

W nocy z 25 na 26 kwietnia poznamy tegorocznych laureatów nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej. Odliczając dni do ceremonii, oglądamy najlepsze oscarowe filmy na Netfliksie. 

„Ojciec chrzestny” (1972): Ludzie mafii

 

Pierwsze dwie części historii mafijnej rodziny Corleone Francisa Forda Coppoli zajmują stałe miejsce w czołówce najlepszych filmów wszech czasów. Pierwszy „Ojciec chrzestny” z Marlonem Brando w roli głównej nagrodzono trzema Oscarami (na 11 nominacji), a kontynuację z Alem Pacino i Robertem De Niro aż sześcioma. Na platformie jest również dostępna owiana złą sławą trzecia część oraz obsypany nagrodami „Czas apokalipsy” tego samego reżysera.

„Szczęki” (1975): Rekin ludojad

 

Kultowy thriller Stevena Spielberga opowiada o polowaniu na krwiożerczego ludojada. Choć z perspektywy czasu efekty specjalne mocno się zestarzały, zastosowane w filmie technologie były swego czasu przełomowe. „Szczęki” były nominowane w kategorii najlepszy film. Ostatecznie thriller nagrodzono trzema statuetkami – za montaż, muzykę i dźwięk.

„Wybór Zofii” / Fot. East News

„Wybór Zofii” (1982): Od nowa  

 

Polska Zofia Zawistowska, była więźniarka Auschwitz, która w obozie straciła całą rodzinę, próbuje zacząć od nowa w Nowym Jorku. Występ Meryl Streep doceniono drugim (po „Sprawie Kramerów”) Oscarem. Trzecią statuetkę, która zapewniła jej miejsce w hollywoodzkiej elicie najczęściej nagradzanych aktorów, otrzymała za rolę Margaret Thatcher w „Żelaznej damie”.

„Zapach kobiety” (1992): Lekcja męskości

 

Nieśmiały student Charlie (Chris O’Donnell) ma zająć się niewidomym emerytowanym pułkownikiem, Frankiem Sladem (Al Pacino). Zgorzkniały mężczyzna nie wzbudza sympatii chłopaka. Mimo to udaje się namówić na wycieczkę do Nowego Jorku, gdzie Frank chce nauczyć Charliego pewności siebie. Kreację Ala Pacino doceniła Akademia. Była to dziewiąta nominacja dla aktora, który żartował, że idzie na rekord wyróżnień bez statuetki.

„Forrest Gump” / Fot. East News

„Forrest Gump” (1994): Dawka optymizmu

 

Tytułowy bohater filmu Roberta Zemeckisa mimo przeciwności losu, nie traci optymizmu, ciepła i otwartości na drugiego człowieka. „Forresta Gumpa” doceniło również oscarowe jury. Film otrzymał aż sześć statuetek, w tym za najlepszy film, stając się największym wygranym wieczoru.

„Rozważna i romantyczna” (1995): Miłość po wiktoriańsku

 

Film Anga Lee uhonorowano Oscarem za najlepszy scenariusz adaptowany napisany przez debiutującą w tej roli Emmę Thompson. „Rozważna i romantyczna” opowiada historię trzech sióstr Dashwood – Elinor (Emma Thompson), Marianne (Kate Winslet) i Margaret (Emillie François). W rolach męskich wystąpili młodziutki Hugh Grant, Alan Rickman i Hugh Laurie.

„Przerwana lekcja muzyki” / Fot. East News

„Przerwana lekcja muzyki” (1999): Mistrzowska kreacja 

 

Po występie w tym filmie Angelinie Jolie udało się odpiąć łatkę córki znanego ojca, aktora Jona Voighta. Neurotyczna Lisa, pacjentka szpitala psychiatrycznego, jest zafascynowana główną bohaterką (Winona Ryder). Kreacja zapewniła jej pierwszą i jedyną dotychczas statuetkę.

„Matrix” (1999): Popkulturowy fenomen

 

Haker Neo (Keanu Reeves) odkrywa, że rzeczywistość jest symulacją stworzoną przez wrogie ludziom maszyny. „Matrixa” nagrodzono czterema Oscarami, w tym za najlepsze efekty specjalne. W oczekiwaniu na premierę czwartej części serii polecamy obejrzeć całą trylogię.

„Władca pierścieni: Drużyna pierścienia” (2001): Początek trylogii

 

Choć adaptacja tolkienowskiej trylogii podzieliła fanów, odniosła spektakularny sukces (lada moment przekonamy się, jak przyjmą nową serię Amazona). Film Petera Jacksona zgarnął cztery statuetki. Dwie dekady później efekty specjalne nie robią już takiego wrażenia, ale emocje pozostają żywe.

„Między słowami” / Fot. East News

„Między słowami” (2003): Subtelna opowieść

 

Przypadkowe spotkanie starzejącego się aktora (Bill Murray) i Charlotte (Scarlett Johansson), młodej absolwentki filozofii, w Tokio daje początek wyjątkowej przyjaźni samotnych bohaterów. Akademia doceniła subtelność i ponadczasowość historii Coppoli statuetką za najlepszy scenariusz oryginalny, przypieczętowując jej pozycję w branży jako niezależnej reżyserki.

„To nie jest kraj dla starych ludzi” (2007): Amerykański koszmar

 

Gdy myśliwy Llewelyn Moss dokonuje osobliwego odkrycia – znajduje paczkę heroiny, 2 mln dolarów i kilka ciał, zabiera pieniądze. Nie wie, że jego śladem ruszy psychopatyczny morderca (Javier Bardem). Mroczny thriller braci Coen otrzymał osiem nominacji do Oscara, ostatecznie zgarniając cztery statuetki we wszystkich najważniejszych kategoriach.

„Bękarty wojny” / Fot. East News

„Bękarty wojny” (2009): Historia według Tarantino

 

Quentin Tarantino chętnie przenosi na ekran wydarzenia historyczne, oczywiście po swojemu. Film opowiada o specjalnej jednostce wojskowej, złożonej z amerykańskich Żydów, która morduje nazistów. Krwawy tytuł w gwiazdorskiej obsadzie otrzymał osiem nominacji. Ostatecznie statuetkę zgarnął jedynie Christoph Waltz. Na Netfliksie są również dostępne inne, oscarowe produkcje Tarantino – „Nienawistna ósemka” i „Pewnego razu w… Hollywood”.

„Incepcja” (2010): Tajniki umysłu

 

Oryginalna koncepcja, porządna dawka akcji, genialne zdjęcia i muzyka oraz gwiazdorska obsada – w wizjonerskiej superprodukcji Christophera Nolana jeszcze o wiele więcej. Bohaterem filmu jest Dom Cobb, który specjalizuje się w wykradaniu cennych sekretów ukrywanych w ludzkiej nieświadomości. Otrzymuje kolejne zlecenie, by tym razem zaszczepić myśl w umyśle pewnej osoby. Cztery Oscary, w tym za najlepsze efekty specjalne i najlepsze zdjęcia.

„Anna Karenina” / Fot. East News

„Anna Karenina” (2012): Romans kostiumowy

 

Do ekranizacji powieści Lwa Tołstoja o tragicznej miłości rosyjskich arystokratów zjawiskowe kreacje końca XIX w. zaprojektowała Jacqueline Durran, hollywoodzka ekspertka historii mody minionych epok. Jej starania doceniła Akademia. Drugą statuetkę sławna kostiumografka otrzymała w ubiegłym roku za „Małe kobietki”.

„Wielki Gatsby” (2013): Wielka amerykańska powieść na ekranie

 

Pełna rozmachu adaptacja powieści Francisa Scotta Fitzgeralda przenosi nas do Nowego Jorku lat 20. Milioner Jay Gatsby (Leonardo DiCaprio) niespodziewanie spotyka swoją wielką miłość, Daisy (Carey Mulligan), z którą kilka lat wcześniej rozdzieliły go koleje losu. Pomimo przeciwności, zakochani postanawiają być razem. Oscar za scenografię autorstwa Beverley Dunn i Catherine Martin oraz kostiumy Catherine Martin.

„Dziewczyna z portretu” / Fot. East News

„Dziewczyna z portretu” (2015): Małżeństwo artystów

 

Niezwykła historia miłosna inspirowana życiem artystów, Einara i Gerdy Wegener, malarzy, a prywatnie małżonków. Związek artystów zostaje wystawiony na próbę, gdy Einar decyduje się na operację uzgodnienia płci, stając się Lili Elbe. Za rolę Gerdy Alicia Vikander została doceniona Oscarem, a Eddie Redmayne otrzymał nominację.

„Mad Max: Na drodze gniewu” (2015): Kryzys klimatyczny

 

Gdy George Miller, twórca legendarnej serii o Wojowniku Szos, zapowiedział powrót do postapokaliptycznej rzeczywistości, rzeczywistość przerosła oczekiwania twórców – „Mad Max” zgarnął aż sześć Oscarów, stając się natychmiastowym klasykiem. Po części za sprawą świetnych efektów specjalnych, porządnej porcji akcji, obsadzie (szczególnie duet Tom Hardy i Charlize Theron), ale również dlatego, że pustynny krajobraz filmu, w którym najcenniejszą walutą staje się woda, wydał się boleśnie bliski.

„Tamte dni, tamte noce” / Fot. East News

„Tamte dni, tamte noce” (2017): Włoskie lato

 

W wypełnionej sztuką willi we Włoszech wakacje spędza Elio (Timothée Chalamet), któremu leniwe dni upływają na czytaniu, graniu na pianinie i pływaniu w basenie. Gdy w domu pojawia się Oliver (Armie Hammer), między nastolatkiem a gościem rodzi się uczucie. Adaptację powieści André Acimana w reżyserii Luki Guadagnino nagrodzono Oscarem za scenariusz.

„Roma” (2018): Portret w czerni i bieli

 

Czarno-biała „Roma” przenosi nas do Meksyku z przełomu lat 60. i 70. Cleo (Yalitza Aparicio), przedstawicielka rdzennego ludu Misteków, pracuje jako służąca w domu zamożnej rodziny. Wizualne arcydzieło Alfonso Cuaróna stało się pierwszą netfliksową produkcją nagrodzoną przez Akademię i to aż trzema statuetkami – najlepszy reżyser, najlepsze zdjęcia i najlepszy film nieanglojęzyczny.

„Historia małżeńska” / Fot. materiały prasowe Netflix

„Historia małżeńska” (2019): Koniec miłości

 

Wbrew tytułowi, „Historia małżeńska” to opowieść o rozstaniu – po 10 latach razem Charlie (Adam Driver) i Nicole (Scarlett Johansson) postanawiają się rozwieść. Inspirowana osobistymi przejściami reżysera historia otrzymała aż sześć nominacji, ale tylko jedną statuetkę – dla Laury Dern jako najlepszej aktorki drugoplanowej.

Julia Właszczuk
Proszę czekać..
Zamknij
Vogue Polska
Drogi Czytelniku,

Żeby móc dalej dostarczać Ci materiały redakcyjne wysokiej jakości i zgodne z Twoimi zainteresowaniami, potrzebujemy zgody na przetwarzanie Twoich danych osobowych. Jednocześnie zapewniamy, że dbamy o Twoją prywatność i bezpieczeństwo, nie zwiększając w żaden sposób naszych uprawnień. W każdej chwili możesz wycofać swoją zgodę.

Pliki cookie

Strona vogue.pl korzysta z plików tzw. cookie, w celu dostosowania jej funkcjonalności do potrzeb użytkowników. Szczegółowe informacje w zakresie polityki prywatności i zasad wykorzystania plików cookies dostępne są TUTAJ.

Wyrażam zgodę